Título: Si yo fuese tú, me enamoraría de mí.
Autor: Sergio Chico.
Editorial: MueveTuLengua.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 07/09/18.
Páginas: 232.
Comprar: AMAZON (Físico)

Gracias a la colaboración del autor y la editorial

Sinopsis: Sergio Chico vuelve para plantearnos la siguiente pregunta: ¿Se puede ser amigo de un ex?
A medida que avanza el libro iremos descubriendo entre verdades, insomnios, otras bocas, otras pieles y otros países, a un Sergio que lucha por que los recuerdos dejen de quemar, encontraremos que hay infinidad de maneras de querer pero que la más importante es quererse a uno mismo primero.
Sergio se caracteriza por un discurso directo, contado en primera persona sin esconder el déficit emocional y sexual que ha vivido en estas situaciones.Si yo fuese tú, me enamoraría de mí, es una manera quizá de responder a la pregunta que plantea el autor, pero solo leyendo el libro sabremos cómo y en qué estado ha llegado a esa conclusión.

"Si yo fuese tú, me enamoraría de mí" es el nuevo libro de prosa poética de Sergio Chico (@mrwandererr) que llega tras "Antes de convertirnos en piedra", "Vestir los huesos" y "El diario de mis errores".

Tras leer su anterior poemario "Antes de convertirnos en piedra", me llevé una muy buena impresión de Sergio. En esta nueva obra, con portada de Naranjalidad, me he encontrado con una colección de poemas que no me han decepcionado.

Sergio Chico escribe el tipo de prosa poética con la que más disfruto: desgarradora, íntima y muy personal. Sergio sabe perfectamente sobre lo que escribe porque lo vive y tiene ese poder de canalizar los sentimientos buenos y malos hasta convertirlos en arte.

Mis textos favoritos de este libro son aquellos que nacen desde la impotencia y la incomprensión, de la búsqueda de un amor que no llega o incluso del amor propio que por veces se desvanece tras una ruptura dolorosa. Textos y poemas perfectos para comprender que no estás solo y, al mismo tiempo, encontrar la esperanza que creías perdida y la fuerza necesaria para volver a recuperar el control, abriéndote al amor una vez más.

En cuanto al lenguaje y estilo, Sergio se mantiene fiel a su último libro siendo directo en sus sentimientos y sin utilizar un lenguaje enrevesado. Esta es, bajo mi punto de vista, la mejor manera de transmitir lo que siente sin que parezca algo artificial.

Hacer una reseña de prosa poética o poesía es algo muy complicado. Muchas veces se puede resumir en un párrafo porque cada persona es libre de interpretar y sentirla de una manera distinta. Si algo tengo claro es que este libro merece la pena y Sergio Chico es uno de los mejores autores de prosa poética. Así que lo mejor que puedo deciros, es que merece la pena leerlo, no lo dudéis.

En resumen: un libro de prosa poética que esconde mucha verdad. Las palabras de Sergio son dardos directos que cautivan a cualquier lector a la primera porque llega hasta cada rincón de ti sin conocerte. Te verás reflejado en muchos de sus versos y te sentirás pleno una vez hayas terminado. Recomendadísimo.

Título: La ley del corazón.
Autor: Amy Harmon.
Editorial: Oz.
Saga / Autoconclusivo: Bilogía.
Fecha de publicación: 21/03/2018.
Páginas: 336.
Comprar: AMAZON (Físico)

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: Una preciosa historia sobre nuevos comienzos y un amor eterno A Moses Wright lo abandonaron en un cesto de ropa en una lavandería cuando era un bebé recién nacido. Desde entonces, siempre ha creído que no merece ser amado ni que nadie se preocupe por él y vive aislado en su propio mundo. Pero entonces, Georgia, una joven decidida, terca y valiente, se propone conocerlo mejor. Todos intentarán convencerla de que se mantenga alejada de Moses, un joven incomprendido y muy problemático, pero la atracción que siente por él hará que ignore estas advertencias y siga el dictado de su corazón. 

“La ley del corazón” es un libro de Amy Harmon, una célebre autora bestseller estadounidense que ha colocado sus libros en las listas de los más vendidos de Wall Streeet Journal, USA Today y New York Times.

Este libro nos cuenta la historia de Moses, un chico herido y solitario que vuelca sus sentimientos en su pasión por el dibujo. También conocemos a Giorgia, una chica decidida, terca y valiente que se propone conocer mejor a Moses.

Ha sido el primer libro que he leído de Amy Harmon. Me he encontrado con una historia cruda y desgarradora que es bastante completa y en la que la angustia, pérdida, felicidad, dolor o curación tienen cabida.

Está escrita desde el punto de vista de ambos protagonistas. Su narración tiene un toque espiritual y fluye correctamente con una buena descripción de los sentimientos de ambos personajes. Está narrado de una manera clásica y sin abusar de escenas subidas de tono ni excesivamente explícitas.

Me gustaría resaltar que esta no es solo una historia de amor en la que chico y chica se enamoran, sino que va mucho más allá. Moses es un chico roto que cree no ser digno de ser amado y que nadie está interesado en él. Por otro lado, Georgia es decidida y valiente además de muy tenaz, rasgos que la hacen fuerte y luchadora, todo lo contrario a Moses. Y esto, a su vez, es algo positivo ya que el error habitual de muchas novelas es mostrar a una protagonista frágil y un hombre fuerte dispuesto a "salvarla" (gran error) o a la chica que suspira por un chico malo... y no, este no es uno de esos casos, por suerte.

En la primera parte, varios años atrás, no me resultó fácil conectar con los personajes. Sin embargo, en la segunda mitad del libro fue todo lo contrario ya que los personajes se muestran mucho más maduros, fuertes y con una mayor profundidad.

En su contra puedo decir que me he encontrado con un toque paranormal que no me esperaba y me ha costado encajarlo ya que no sabía de antemano que este género estaba presente en el libro.

A su favor destacaría el mensaje que deja el libro de aceptarte a ti mismo tal y como eres y encontrar la felicidad en tu vida manteniendo siempre la esperanza viva.

En resumen: una historia cruda y desgarradora que presenta un romance complejo y atípico con unos personajes profundos y un mensaje muy positivo y directo. Merece la pena leerlo.

Título: Todo lo que sé sobre un corazón roto.
Autor: Daniel Ojeda.
Editorial: La Galera.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 07/03/2018.
Páginas: 384.
Comprar: AMAZON (Físico)

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: Ella no quiere creer en el amor.
Él siempre ha querido enamorarse.
Ella escribe en su diario a una escritora muerta.
Él no quiere saber nada de la muerte.
Lo que Marc sabe de Simone es lo que cuentan sobre ella en el instituto. Lo que Simone sabe sobre Marc es lo que ningún chico había hecho antes por ella. Desde que a Simone le rompieron el corazón su pasión por el dibujo ha crecido, es una vía de escape porque nunca ha hablado con nadie de lo que pasó. Aunque cuando llega Marc es su gran oportunidad para empezar a creer en las personas.
Todo lo que sé sobre un corazón roto es que en el mundo hay parejas que se conocen, se besan, se enamoran y rompen.
¿Y si la vida es demasiado triste para ser feliz?

​“Todo lo que sé sobre un corazón roto” es la segunda novela de Daniel Ojeda, el autor de “Cómeme si te atreves”.

Cuando vi que se publicaba este libro decidí hacerme con un ejemplar para poder leer a Daniel Ojeda, ya que de momento todavía tengo pendiente su primer libro y espero leerlo pronto.

Está narrado en primera persona por Simone aunque también hay algún capítulo de Marc. La portada del libro es bastante bonita y la combinación de colores es todo un acierto.

Esta novela gira en torno a Marc y Simone, los dos protagonistas. A Simone le rompieron el corazón y Marc aparece dispuesto a que recupere la esperanza perdida, pero el camino no será fácil.

“El desamor es como estar en una estación de metro abandonada donde cada hora pasa un tren que nunca volverá a parar allí.”

Es una historia en la que tienen cabida, entre otros, el amor, desamor, duelo, fracaso y pánico. Es un libro con una carga emocional muy, muy grande. Entre sus líneas hay muchos “monstruos” que cualquier ser humano debe afrontar en su vida y están tratados de una manera muy profunda y madura, con grandes reflexiones inolvidables.

Los personajes son uno de los principales atractivos de esta novela. Simone es una chica que no lo ha tenido fácil y se recompone poco a poco de alguien que la ha hecho sufrir en el pasado. Sus temores y rechazo ante el recuerdo de una mala experiencia no le permiten continuar con su vida. En el libro se profundiza muchísimo en sus sentimientos.

“El miedo a enamorarte es solo un síntoma de que tienes el corazón roto.”

Como aspectos negativos destacaría que hay demasiadas reflexiones de la protagonista. El inicio es lo que me resultó más confuso porque había varias ideas mezcladas en párrafos bastante largos. Me han faltado más escenas que reflejasen el sufrimiento de la protagonista ya que leía muchas reflexiones pero al mismo tiempo estaba muy cerrada en cuanto a los motivos que desencadenaron su estado y eso me impedía empatizar más con ella. Además, no me encajaban unas reflexiones tan maduras en unos personajes de apenas 17 años.

“Dejamos de creer en las cosas cuando lo que vemos no es lo que esperamos, las expectativas nos rompen el corazón.”

Con todo bueno y lo regular me parece un libro bastante completo y muy profundo. Estoy seguro de que cuando pase un tiempo volveré a leerlo para disfrutar de esta historia.

En resumen: un libro con una carga emocional importante que se adentra en los sentimientos de la protagonista de una manera increíble. Una historia que pesa más por su carga sentimental que por su trama y que esconde grandes reflexiones con las que sentirse identificado en algún momento de nuestra vida. Un hombro en el que llorar y un aliado cuando nos sintamos emocionalmente derrotados.

Título: Olvido.
Autor: Leonor Antón.
Editorial: MueveTuLengua.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 09/02/2018.
Páginas: 160.
Comprar: AMAZON (Físico)

Gracias a la colaboración de MueveTuLengua

Sinopsis: Olvido nace de la falta de emoción por las cosas y por las causas, lo que provoca un estado de tristeza automático. Está escrito en un punto de inflexión para la autora, donde empiezan y aparecen los recuerdos que se creían olvidados, explotando hasta el límite sus emociones y soportando el peso de la memoria. Escrito en una etapa en la que se limita a vivir y la muerte ha dejado de ser una preocupación. Un poemario totalmente diferente a nada de lo que se haya publicado hasta ahora en la editorial, obviando caer en el discurso emocional de las relaciones personales y llevando el texto de Leonor a algo más cercano al arte verbal. Performance poética como definición. "Coge tu corazón roto y conviértelo en arte".

“Olvido” es el poemario de Leonor Antón, una joven copy/redactora de publicidad y creativa. Es autora de, entre otras, las novelas “Anécdotas de una mujer en obras”, “¿Te apetece salir?”, “Aquí paren hasta los machos” y también de la obra “La musa” una combinación de poesía, ilustración y relatos. Ha participado en varios festivales poéticos y antologías y es creadora de audio poemarios online.

Eran las 3 de la mañana cuando decidí buscar algo de información sobre la autora del libro que iba a leer a continuación. Fue entonces cuando me encontré con varios vídeos de poemas recitados por Leonor Antón y alguna que otra entrevista que me dejó bastante sorprendido. Y ojo, que captar la atención de alguien a las 3 de la mañana no es un trabajo fácil. Así que me encontré con una entrevista que me llamó la atención, no sé si por el piano de fondo, la actitud de la autora o sus respuestas, quizá por todo a la vez, pero solo sé que no pude apartar la vista de ella hasta que se terminó el vídeo. Así fue como conocí a Leonor Antón.


De un libro en el predomina el color negro solo puede salir algo bueno. Y con bueno me refiero a uno de esos libros que te muestran una realidad oscura que conoces o desees conocer por su atractivo. Después de haber visto la entrevista, tal y como os comenté, entendí perfectamente el color del libro, el nombre, su portada y todo el concepto en sí. Así que llegó el momento de abrirlo y dejarme sorprender.

“Me cuesta sentir ilusión por las cosas,
sorprenderme es imposible,
no echo de menos, ni anhelo, ni añoro,
nada me importa,
no sé amar,
lo bueno de hacerlo descubierto
es lo que hace todo más fácil,
odiarme te ayudará a olvidar.”

Este poemario es uno de los más particulares que se ha publicado en la editorial. No está centrado en amor y desamor, sino que explora la muerte, el dolor y la nostalgia desde una perspectiva muy particular.

“Eres quien eres
y yo he olvidado quién soy,
como quien olvida la hora que es.”

El único problema de algunos de los poemas es que son demasiado personales, con detalles muy concretos sobre la propia autora, incluso utilizando su nombre, lo que genera un poco de desconexión al dar con uno de ellos.

Son poemas que se revalorizan cuando son recitados por la hipnótica voz de Leonor y el arte que demuestra en muchos de los vídeos que se pueden ver por YouTube.

En resumen, un diseño excelente y un poemario que sorprende e innova. Una autora original y unos poemas que no buscan agradar, sino comprender y curar.

Título: Wonder. La lección de August.
Autor: R. J. Palacio.
Editorial: Nube de Tinta.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 13/09/2012 (Primera publicación).
Páginas: 416.
Comprar: AMAZON (Físico) / AMAZON (Kindle)

Gracias a la colaboración de Nube de Tinta

Sinopsis: Su cara lo hace distinto y él solo quiere ser uno más. Camina siempre mirando al suelo, la cabeza gacha y el flequillo tratando en vano de esconder su rostro, pero, aun así, es objeto de miradas furtivas, susurros ahogados y codazos de asombro. August sale poco, su vida transcurre entre las acogedoras paredes de su casa, entre la compañía de su familia, su perra Daisy y las increíbles historias de La guerra de las galaxias.
Este año todo va a cambiar, porque este año va a ir, por primera vez, a la escuela. Allí aprenderá la lección más importante de su vida, la que no se enseña en las aulas ni en los libros de texto: crecer en la adversidad, aceptarse tal como es, sonreír a los días grises y saber que, al final, siempre encontrará una mano amiga.

“La lección de August” es un libro de R. J. Palacio, una autora que antes de escribir esta primera novela, diseñaba cubiertas para cientos de autores.

A estas alturas muchos ya conocéis el libro pero si todavía queda alguien que no, le haré un breve resumen. La novela cuenta la historia de August, un niño al que su cara lo hace distinto cuando él solo quiere ser uno más. Por primera vez estudiará en un colegio y deberá enfrentarse a las burlas de algunos de sus compañeros.

Para empezar diré que me gusta que los libros traten el tema del bullying siempre y cuando lo hagan con intención de dar una lección y concienciar a los jóvenes de lo que esto supone. Una vez dicho esto, también debo reconocer que el lenguaje empleado y la resolución de algunos pequeños conflictos son un poco básicos en algunos momentos de la novela, especialmente al comienzo cuando August está conociendo su nuevo colegio. Independientemente de ello, es una novela entretenida y que se lee bastante rápido. Es una historia que emociona y un reflejo de lo que desgraciadamente están sufriendo muchos niños hoy en día y de las consecuencias que tiene sufrir bullying en la vida de alguien.

"Todos deberíamos recibir una ovación al menos una vez en nuestra vida, porque todos vencemos al mundo."

Algo que ha enriquecido mucho la lectura es el estar narrado por diferentes puntos de vista de forma que conozcamos todo lo que rodea a August y la manera en la que reaccionan él, su familia y sus amigos ante este problema. Además, en algunos capítulos incluso los padres quedan en evidencia al no saber cómo reaccionar ante lo que su hijo está sufriendo y lejos de ayudarle consiguen todo lo contrario. Por desgracia es una situación bastante habitual en este tipo de casos aunque, cada vez, tanto los padres como sus profesores o adultos en general, estén más concienciamos de este problema y sepan tomar medidas a tiempo.

La parte narrada por la hermana es una de las que más me ha gustado, mostrando el amor de hermana que siente por August pero al mismo tiempo siendo consciente de lo que sufre en su día a día.

La película sale a la venta el día 23 de este mismo mes. Me han hablado muy bien de ella aunque no he tenido la oportunidad de verla en cines pero muy pronto la veré en DVD.

En resumen, una novela llena de enseñanzas y que invita a reflexionar sobre el bullying y sus consecuencias. Narrada de una forma sencilla y con un buen ritmo, aunque en algunos momentos resulte un poco simple, creo que es necesaria para acercarse más al público joven que son, sin ninguna duda, los que deberían leer esta novela.

Título: Por qué el amor nos duele tanto.
Autor: Lucía Etxebarría.
Editorial: Autopublicado.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Comprar: AMAZON (Kindle)

Sinopsis: Ella lo tenía todo. Belleza, inteligencia, dinero. Una casa en el mejor barrio de la ciudad, decorada por un interiorista de prestigio. Un marido atractivo y socialmente considerado. Un trabajo bien pagado y que le gustaba.
Ella lo tenía todo. Excepto la felicidad.
Con espíritu reflexivo y un sentido del humor ácido y corrosivo, la protagonista indaga sobre su vida amorosa. Va desgranando todo lo que no le ha podido contar a nadie sobre su infancia, su juventud, su adolescencia, su matrimonio. Todas las historias que ha escondido, empeñada en venderle a los demás una imagen de mujer triunfadora y feliz.

“Por qué el amor nos duele tanto” es el nuevo libro de Lucía Etxebarría, una de las novelistas y ensayistas más controvertidas del panorama actual. Es una novela que ha tenido muchos problemas en su publicación y por la que su autora ha luchado mucho para que vea la luz.

Este libro, a medio camino entre la novela y autoayuda, ahonda en lo más profundo de los sentimientos de la protagonista mostrando todos sus miedos e inseguridades. Es duro y trata diferentes temas como las relaciones tóxicas y la imposibilidad de ponerles punto y final por el miedo a estar solos, así como la falta de autoestima o de seguridad en la toma de decisiones.

Con su estilo tan directo, la autora logra transmitir una gran cantidad de sentimientos en cada una de sus páginas. A estas alturas cualquiera sabe que Lucía Etxebarría domina a la perfección el género y en ese aspecto nunca va a defraudar; es apostar sobre seguro.

Lo que más me gustó del libro fueron aquellas partes centradas en la presión social y la influencia directa que ejerce sobre la autoestima de las personas.

Como aspecto negativo, bajo mi punto de vista, resaltaría que es un poco repetitiva en cuanto a las ideas que intenta transmitir, aunque no es algo negativo siempre y cuando el lector busque un libro centrado en los mismos temas. Además, la letra es bastante pequeña en su formato físico y agobia un poco. Por motivos como estos me quedo con la sensación de que al libro le faltaba una pequeña revisión para que brillase un poco más pero también hay que tener en cuenta que es un libro autoeditado y ha pasado por menos manos de las que cabría esperar.

En resumen, una historia profunda en la que la autora se ha dejado la piel invitando al lector a una gran reflexión. Terapéutica y educativa a partes iguales. Cuenta con algunos fallos, pero si las relaciones no son perfectas, los libros tampoco.

Título: Obsidiana.
Autor: Sandra de la Cruz.
Editorial: MueveTuLengua.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 05/10/2017.
Páginas: 160.
Comprar: AMAZON (Físico)

Gracias a la colaboración de MueveTuLengua

Sinopsis: Este libro contiene:
Mar.
Donde aletargo por varios años.
Sumida en una oscuridad húmeda, 
azul casi negra. El frío. El asco.
Aquello que haces sin querer.
Una refinada prostitución del alma.
Viento.
Tormenta más bien.
Cambio de dirección y sentido de todo.
Dolor de ojos. Dolor de pecho.
Sangre y vísceras. Todo desorden.
Todo inspiración. Un tormento, más bien.
Incendio.
Donde me quemo y ardo
para resurgir de mis cenizas. Expiación.
Fuego. Calor. La parte más compleja de mí 
quiere salir. La más laberíntica y sincera.
Arena.
Salir de las ascuas y tumbarse
en una playa. Fresca, suave, blanca.
Un rayo de sol entrando en los ojos. 
Tocar tu espalda como quien toca un piano.
La calma. 

"Obsidiana" es el poemario de Sandra de la Cruz, una joven barcelonesa ingeniera de profesión y artista de vocación. Además de escritora es ilustradora y ya ha ejercido como tal en decenas de portadas de otros autores. En "Obsidiana", escritura e ilustraciones se funden en una obra bonita y cuidada que emociona por la desnudez artística.

"—Soy como el agua— me dijiste.
Y no he visto a nadie tan perdido nunca.
Tan hundido,
mojado y queriendo flotar a toda costa."

Como la autora indica al comienzo del libro, el título del poemario hace referencia a la obsidiana, un material borde y quebradizo que al fracturarlo tiene bordes muy afilados, tal y como se siente ella. El prólogo es de Rubén Tejerina y el epílogo de Marcos Yáñez. Me han gustado ambos pero el prólogo me ha parecido brillante.

En sus poemas e ilustraciones me he encontrado con una protagonista herida que, a base de desengaños y dolor, ha logrado plasmar todo lo que siente haciendo uso de una exquisita sensibilidad.

Si tuviese que buscarle algún defecto diría que, en algunos poemas, creo que ha faltado profundidad o un mayor desgarro.

"Me apoyé en tu pecho.
No se escuchaban latidos;
solo cristales rotos."

Hoy 5 de octubre se publica este poemario de la mano de MueveTuLengua (antes Frida Ediciones). He tenido la suerte de recibir un ejemplar semanas antes de su salida y quiero agradecer a la editorial el haberme dado la oportunidad de leerlo antes de su publicación.

En resumen: un poemario que merece la pena tanto por sus poemas como por sus ilustraciones, ambos sostenidas por un excelente equilibrio artístico. Recomendado.

Título: Antes de convertirnos en piedra.
Autor: Sergio Chico.
Editorial: MueveTuLengua.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 20/09/2017.
Páginas: 160.
Comprar: AMAZON (Físico)

Gracias a la colaboración de MueveTuLengua

Sinopsis: Textos cargados de las consecuencias que provocan las rupturas sentimentales y cómo éstas generan una coraza que impide en la mayoría de los casos reponerse de las heridas. Sergio se caracteriza por un discurso directo, contado en primera persona sin esconder el déficit emocional y sexual que ha vivido en estas situaciones.

"Antes de convertirnos en piedra" es el poemario de Sergio Chico (@mrwandererr) que llega tras "Vestir los huesos" y "El diario de mis errores", ambos con un gran éxito en Amazon.

Esta ha sido la primera vez que he leído a Sergio Chico. Sí, a veces necesitamos que una editorial de confianza nos presente a un escritor para empezar a conocerlo y creer en él aunque lleve mucho tiempo escribiendo. Pero nunca es tarde para conocer tanto las obras nuevas de un autor, como las anteriores, ya que por suerte, los libros no caducan. Y después de esta reflexión paso a comentar lo que me ha parecido este libro de prosa poética, aunque ya os avanzo que todo lo que puedo decir es bueno.

Si algo me ha sorprendido del autor es la sensibilidad que brilla en perfecta sintonía con su forma tan característica de escribir.

La temática de sus poemas está centrada, sobre todo, en el desamor y en esa coraza que uno crea cuando la suerte en el amor te ha dado la espalda. Son poemas para sufrir por lo perdido y echar de menos o, simplemente, para recordar momentos vividos con la esperanza de volver a ellos a sabiendas de que ya es inviable.

"La sonrisa es la forma más ridícula
con la que intentamos disimular una lágrima."

Uno de los poemas que más me ha gustado es "Buitres emocionales" que tiene un fondo muy bueno y esconde demasiada verdad. Este solo es un pequeño extracto:

"Tengo predilección
por vender mi carne
a lo que yo llamo buitres emocionales.

Personas que aguardan
para rematar a su presa
cuando acaba de ser sacudida
por un duro golpe anterior."

En resumen: creo que el autor ha tenido que remendarse muchas veces el corazón hasta llegar a escribir algo tan duro como real. Lo mejor es que entre sus versos se nota que volvería a tropezar una y mil veces más con esa piedra que llaman amor.

Título: Todo acaba de empezar.
Autor: Coco Animaux.
Editorial: Blackbirds (Alfaguara).
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 03/2017.
Páginas: 192.
Precio: 15,15 € (Físico) / 6,64 € (Kindle).
Comprar: AMAZON (Físico) / AMAZON (Kindle)

Gracias a la colaboración de Blackbirds (Alfaguara)

Sinopsis: Todo acaba de empezar nos recuerda que la vida es una moneda y que, cuando sale la cara mala, la cara buena no está muy lejos, solo al otro lado.
Una historia para crecer, para hacer brotar agua cavando en arena seca, para que las flores se abran paso entre ramas llenas de espinas. Una historia donde la luz es la protagonista y la oscuridad no es más que una luz apagada. Cuando quieras encender la tuya, abre este libro.
Coco Animaux escribe lo que el miedo no le deja decir. Cree en la magia y en las personas mágicas. La asustaban las turbulencias de los aviones hasta que se dio cuenta de que lo que temblaba era ella.

"Todo acaba de empezar" es el libro de Coco Animaux, ilustrado por Naranjalidad y con epílogo de Piluro. Navega entre la prosa poética y la narrativa. Es de tapa dura con una portada muy bonita y un libro muy recomendable para pasar un buen rato con una lectura agradable. Eso sí, os aviso que no es una historia común y que con toda probabilidad me atrevería a decir que, o lo vais a amar, o lo vais a odiar.

Dada su corta extensión, las ilustraciones y algunas citas con el tamaño de letra más grande, hacen de este un libro perfecto para leer entre lecturas más densas y disfrutar de una lectura corta pero intensa.

Debo confesaros que desconocía a la autora y me lancé a por el libro por su portada y su sinopsis, que sin decir mucho, lograron atraparme. No esperaba mucho de él al no tener referencias de ningún tipo y me ha sorprendido gratamente por ser un libro tan especial y que sin duda leeré más de una vez.

En esta historia me he encontrado a una protagonista en un proceso de curación interna, de superación y de búsqueda de libertad. Es un viaje por sus emociones, lleno de metáforas y contado de una manera mágica. La materialización de los sentimientos y las emociones en su estado más puro.

"No se puede salvar a alguien sin antes devolverle las ganas de ser salvado."

Por un lado tenemos a Lucía, la protagonista de la novela que llega al "edificio" y por otro lado a Lucas, el chico que conoce una vez que llega allí.

Al principio del libro me sentí un poco perdido pero poco después empecé a encajar todas las piezas. Es un libro lleno de metáforas. Un libro que compara lo más profundo de las emociones y los sentimientos con situaciones cotidianas de una manera brillante. Coco Animaux ha creado un increíble universo de emociones por el que caminan dos personajes heridos.

"La herida se habrá curado del todo cuando ya no te duela mirar la cicatriz."
Uno de los momentos más especiales para mí, fue cuando Lucas le cuenta a Lucía el motivo por el que se encuentra allí. La manera de contarlo por parte de la autora me pareció brillante.

"He visto aviones de papel llegar más lejos que algunos «te quiero»."
 
Las ilustraciones de Naranjalidad son preciosas y el epílogo de Piluro otro golpe de originalidad que me ha dejado sin palabras.

Recomendado para aquellos que os guste la prosa poética y estéis buscando una lectura diferente.

En resumen: un libro que ayuda a encontrar luz en la oscuridad. Un libro perfecto como bombona de oxígeno cuando falta el aire, así como de aguja e hilo cuando sintáis vuestro corazón roto. Lo peor que puede pasar es que os resulte corto.