Título: Lola Flores: El arte de vivir.
Autor: Sete González.
Editorial: Lunwerg.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 26/05/2021.
Páginas: 152.
Comprar: AMAZON (Físico)

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: El arte de Lola Flores fue prematuro: a los cuatro años ya levantaba aplausos y olés de los clientes mientras zapateaba en la barra del tabanco que regentaba su padre. Debutante a los dieciséis en el teatro y un año más tarde en el cine, no tardó en colarse en nuestros corazones, cautivándonos con su carisma, su naturalidad y su manera apasionada de vivir. Porque Lola Flores vivió como ella quiso: sin guiones, sin barreras, libre y valiente. A su talento para el arte y para la vida traza aquí Sete González un entusiasta homenaje rebosante de temperamento, de desparpajo, de alegría, como la Faraona.

Lola Flores: El arte de vivir es la biografía ilustrada oficial de este personaje icónico de la cultura española. El prólogo está escrito por Elena Furiase y su autor es Sete González, dibujante, ilustrador y músico. En 2020 también publicó Camarón: La leyenda del genio.

 

Lola Flores siempre me ha parecido un personaje apasionante. Lo poco que conocía de ella eran esas entrevistas que daba y de las que salían frases como: "¿Sabes por qué estoy guapa? Porque el brillo de los ojos no se opera" o "si me queréis, irse". También hay otras que todos conocemos independientemente de la edad que tengamos y que han saltado de generación en generación. Desde un conflicto con hacienda hasta una boda multitudinaria, pasando por la caída de un pendiente.

Este libro me ha ayudado a ampliar mis conocimientos sobre esta gran artista e informarme de toda su trayectoria con detalle. Ha sido genial poder buscar la información que se muestra en el libro (programas o actuaciones) en YouTube o en cualquier otra plataforma y ampliar la experiencia que supone leerlo.

Las ilustraciones son increíbles. Todo el diseño del libro es una maravilla, hasta el estampado del interior de las tapas me parece espectacular.

Lo único que considero que se podría mejorar es la redacción. Si estuviese un poquito más trabajada, el libro hubiese brillado todavía más.

En resumen: la biografía ilustrada de una de las artistas más grandes de España. Un recorrido por la vida de Lola Flores acompañado de unas ilustraciones únicas. Imprescindible para conocer a una artista irrepetible, pionera en muchos aspectos y con una personalidad desbordante.

Título: Lady Gaga. Born Her Way.
Autor: Laura Floris.
Editorial: Lunwerg.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 17/03/2021.
Páginas: 160.
Comprar: AMAZON (Físico) / AMAZON (Kindle)

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: Extravagante, humana y cercana a su público, así es esta artista neoyorquina que llegó a la fama gracias a Just Dance, Alejandro y Bad Romance. Revolucionó por completo el mundo de la música, dejando siempre a sus espectadores con la boca abierta por su particular estilo.
Así es, sin duda, Lady Gaga: un talento único y una mujer excepcional, que no ha tenido miedo a desafiar las convenciones para vivir intensamente y realizar sus sueños. Una de las cantantes más galardonada e influyente de las últimas décadas y una figura inspiradora para legiones de fans.

Título: Yo tampoco gané Eurovisión: Un homenaje a los que no triunfaron en el festival.
Autor: Javier Adrados y Patricia Godes.
Editorial: Cúpula.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 14/04/2021.
Páginas: 288.
Comprar: AMAZON (Físico) / AMAZON (Kindle)

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: El Festival de Eurovisión es mucho más que un evento musical y mucho más que un encuentro entre los países europeos. La victoria eurovisiva ha supuesto una fuente inagotable de sorpresas y decepciones en todas las ediciones celebradas desde 1956. Solo dos mujeres, Massiel y Salomé, consiguieron traer a casa el preciado trofeo como representantes de Televisión Española en 1968 y 1969, respectivamente.
Pero, de lo que trata este libro, es de todos aquellos que no han ganado Eurovisión. Grandes artistas, jóvenes valores o perfectos desconocidos: cantantes y compositores que han creado canciones a veces más emocionantes, divertidas y memorables que las que triunfaron. No ganaron Eurovisión, ¡ni falta que les hacía! Vivieron una experiencia apasionante: durante una noche, un continente entero permaneció delante del televisor atento a sus actuaciones.
En estas páginas, hemos querido recordar a todos esos artistas que parecen guardar un secreto: ¿Quiénes fueron? ¿Por qué participaron? ¿Cómo vivieron el festival? ¿Se sintieron decepcionados? Han pasado los años y ahora se permiten mirar atrás. Que nos lo cuenten ellos mismos.

Yo tampoco gané Eurovisión: Un homenaje a los que no triunfaron en el festival es el libro de Javier Adrados y Patricia Godes. Javier Adrados comenzó su trabajo en la industria musical en la discográfica Virgin, lo que le llevó a colaborar con las multinacionales del sector en el lanzamiento de discos de grandes artistas. Por otra parte, Patricia Godes es una periodista española especializada en música, tendencias, indumentaria y cultura popular.

Como fiel seguidor de Eurovisión no podía perderme este libro. Me pareció muy interesante su planteamiento: un libro dedicado a aquellos que no han ganado el festival. Una visión del pasado desde la perspectiva actual.

A rasgos generales es un libro que me ha gustado, aunque hay algunos "pero" que os contaré después.

Lo mejor del libro fue descubrir cómo se gestaron las candidaturas de cada año, desde el momento en que les comunicaban que representarían a España y cómo vivieron los momentos previos y posteriores al festival, además de lo que supuso en su carrera.

Algo que he echado en falta son más fotos de los artistas, quizá del momento de las actuaciones o posterior.

Sin entrar en profundidad he encontrado algún dato erróneo como el título de la canción de Anabel Conde o el título del himno de OT1 en el momento que se menciona a Rosa López. Me ha extrañado encontrar errores en datos tan básicos como títulos de canciones.

Algo que no comprendí tampoco fue el caso de Barei en el año 2016, sin información y con una frase en la que se asegura que Barei no ha tenido tiempo de participar. Sin embargo, no hay entrevistas de otros autores y se les dedica una página entera (Amaia y Alfred por ejemplo). Es decir, lo lógico hubiese sido aportar algún dato básico sobre su participación en vez de poner esa nota aclaratoria sin nada más.

Independientemente de lo mencionado, hay entrevistas muy buenas e interesantes como la de Remedios Amaya que dan una visión mucho más amplia del festival y lo que supone representar a España, con sus pros y sus contras.

El Eurotrivial (preguntas sobre Eurovisión) para cerrar el libro me ha resultado muy original, al igual que el darle voz a los eurofans.

Es un libro que me ha gustado y que he disfrutado. Cualquier libro sobre Eurovisión no es tarea fácil y los datos que hay son demasiados y no es sencillo decidir qué datos son importantes y cuáles no y, en ese sentido, ha cumplido con mis expectativas.

En resumen: un buen libro recopilatorio sobre los representantes de Eurovisión de cada año y el mundo eurovisivo en general. Para cualquier persona que se esté iniciando en el mundo eurofan será de mucha utilidad por toda la información que aporta. Por otro lado, hay algún dato erróneo que necesitaba una revisión o alguna información incompleta que se hubiese salvado con entrevistas ya publicadas (caso Barei) y que no permite que el libro brille todo lo que podría brillar. Es un buen libro sobre Eurovisión que bien pulido podría ser un gran libro.

Título: Tú y yo, invencibles.
Autor: Alice Kellen.
Editorial: Planeta.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 10/02/2021.
Páginas: 408.
Comprar: AMAZON (Físico) / AMAZON (Kindle)

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: Lucas es familiar, impulsivo y transparente.
Juliette es fuerte, introspectiva y liberal.
Él vive en Vallecas, trabaja en un taller de coches junto a su mejor amigo y por las tardes tocan en un grupo de música que marcará el curso de sus vidas para siempre.
Ella ha crecido con su abuela en un barrio acomodado, pero sueña con ser independiente, volar alto y dejar huella en el corazón de alguien.
Una noche de 1978, en pleno estallido de la movida madrileña, sus caminos se cruzan. Entonces surge la atracción, el deseo, el amor. Un amor radiactivo que lo arrolla todo a su paso mientras los dos se vuelven inseparables en un ambiente desenfrenado lleno de cambios, atrapados entre el éxito y el fracaso, la luz y la oscuridad, el perdón y el orgullo.
Pero Lucas es imperfecto.
Y Juliette guarda secretos.
¿Es eterna la pasión? ¿Se pueden olvidar la mentira y la traición sin que queden esquirlas?

Tú y yo invencibles es una novela de Alice Kellen, una de las mejores autoras del género romántico en España. Ha publicado, entre otros, El día que dejó de nevar en Alaska, la serie Volver a, la bilogía Deja que ocurra, El chico que dibujaba constelaciones, Nosotros en la luna y Las alas de Sophie.

 

Alice Kellen vuelve a aportar su dosis romántica al mundo literario un año más, esta vez, con una historia de amor ambientada en Madrid durante los años ochenta.

Con esta obra, la autora se desmarca del camino que seguían sus predecesoras, con un ritmo y estilo diferentes y una historia imperfecta. No es una novela de Alice Kellen de las que estamos acostumbrados, es un paso más allá por parte de la autora, algo que sin saber el resultado, me pareció arriesgado, pero necesario.

Los personajes tienen más sombras de lo habitual en una novela de la autora, siendo imperfectos y complejos. No ha sido fácil empatizar con ellos, pero están muy bien definidos. La música, el sexo, las drogas y el amor están muy presentes en la trama.

Resaltaría el gran trabajo de documentación de la autora por todos los datos e información que aparecen en esta novela.

En resumen: este nuevo libro de Alice Kellen es EVOLUCIÓN en mayúsculas. No es lo que podríamos esperar de ella, es un paso más allá, algo que me ha parecido muy inteligente por parte de la autora. Gran trabajo de documentación que da lugar a una obra con una ambientación excelente.

Título: La noche es mi reino.
Autor: Claire Fauvel.
Editorial: Astronave.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 03/09/2020.
Páginas: 192.
Comprar: AMAZON (Físico) 

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: Una historia coming-of-age sobre la amistad, la adolescencia, y la importancia de luchar por lo que uno quiere. Nawel tiene 20 años, canta en un grupo de rock y es muy temperamental. Sus estudios la llevan a París, donde ella y su mejor amiga Alice deben hacer frente a la brecha cultural y social que existe entre la capital y los suburbios. A pesar de las dificultades, Nawel quiere conquistar la ciudad. Durante un festival de jóvenes talentos, conoce al músico Isak Olsen, de quien se enamora de inmediato. Nawel decide entonces dejarlo todo y dedicarse por completo a la composición de su primer álbum para alcanzar su sueño a toda costa...

La noche es mi reino es un cómic de Claire Fauvel, una ilustradora de álbumes infantiles que después de haber trabajado en animación infantil, se lanzó al mundo del cómic para poder contar sus propias historias.

Nawel tiene 20 años y canta en un grupo de rock. Sus estudios la llevan a París y durante un festival de jóvenes talentos, conoce al músico Isak Olsen, de quien se enamora de inmediato. Nawel decide luchar por su sueño y dejarlo todo para dedicarse por completo a la composición de su primer álbum.

Este cómic me llamó la atención porque trata sobre la pasión por la música y la esperanza de lograr que un sueño se haga realidad. La lucha de Nawel contra todos los obstáculos que se ponen en su camino es todo un ejemplo.

La obra de Claire Fauvel es mucho más que un cómic sobre música. Hay una gran variedad de temas que se tratan y me gustó también por su mensaje de tolerancia y amistad.

Las ilustraciones también me gustaron bastante, aunque quizá no me encajaban del todo con la historia por el uso de los tonos tan oscuros.

En resumen: la lucha por hacerse un hueco en el mundo de la música con los éxitos y las decepciones que se encuentran en el camino. Deja buenos mensajes, es entretenido y fácil de leer.

Título: Cómo hemos cambiado.
Autor: Juan Sanguino.
Editorial: Ediciones Península.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 06/10/2020.
Páginas: 320.
Comprar: AMAZON (Físico) / AMAZON (Kindle)

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: Si en algún momento de tu infancia viste a Sabrina salírsele un pezón en la televisión pública, tu adolescencia quedó atravesada por el crimen de Alcàsser, creaste tu primer alias para abrir una cuenta en el Messenger y recuerdas que Shakira una vez fue morena, necesitas leer este libro.
Aunque también deberías leerlo si no recuerdas nada de todo eso. Porque en él, y a partir de algunos de los hitos de la cultura pop de las últimas décadas en España —de Ally McBeal a Operación Triunfo, pasando por la historia de Ricky Martin, el perro y la mermelada—, Juan Sanguino disecciona el aterrizaje forzoso en el primer mundo de un país que hace treinta años aún no había perdido del todo la inocencia.
Kim Kardashian y su revolucionaria concepción de la fama como fin en sí misma, el auge de lo friki que representan éxitos como Harry Potter o la irrupción en la vida pública de la clase media —con fenómenos como Gran Hermano, Belén Esteban o incluso Letizia Ortiz— son algunos de los temas que aborda esta crónica, en ocasiones nostálgica y a menudo descacharrante, de la inserción de España en la cultura popular contemporánea, y de cómo ese proceso ha llevado este país a la modernidad y nos ha convertido, a todos, en lo que hoy somos.

Cómo hemos cambiado es el nuevo libro de Juan Sanguino, periodista y también autor de Generación Titanic.

Este libro muestra la inserción de España en la cultura popular contemporánea, y de cómo este proceso ha llevado a este país a la modernidad y nos ha convertido en lo que hoy somos.

Cuando supe que se publicaba no dudé en hacerme con un ejemplar. La nostalgia de finales de los 90 y los 00 es algo que siempre llama mi atención y no es el primer libro que leo de este estilo. Los hay mejores y peores, con fotografías y sin ellas, pero ninguno me había aportado tanta información como este.

David Beckham, Spice Girls, el MSN, el crimen de Alcàsser, Gran Hermano u OT son muchos de los temas que el autor trata en el libro haciendo un análisis excelente de cada uno de ellos. Pese a que conozco bastante sobre todos estos temas hay muchos datos que desconocía y este libro me ha ayudado a descubrirlos. Profundiza mucho en todos los temas que trata.

Hay muchos detalles en el libro que no había tenido en cuenta en su momento y no había analizado con la perspectiva actual. Es una vuelta guiada al pasado pero con los ojos del presente que me ha encantado.

En resumen: un libro bien escrito y con mucha información sobre los hitos de la cultura pop en España. Si eres un nostálgico de los 90/00 o simplemente quieres conocer un poco más sobre esos años, esta obra es lo que estás buscando.

Título: En tu fiesta me colé: Mecano, la movida y las canciones que marcaron una época.
Autor: Javier Adrados, Eva Güimil y María Perera.
Editorial: Random Cómics.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 05/09/2019.
Páginas: 144.
Comprar: El Corte Inglés (Físico) / AMAZON (Kindle)

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: Mecano es el grupo español más emblemático de los 80, pero los hermanos Cano y Ana Torroja lograron mucho más: marcar una época y una estética, ser un grupo de referencia y, tras casi 30 años de su disolución, ser reconocidos en todo el mundo y seguir sonando y colarnos en cualquier fiesta que se precie. A través de un recorrido por los orígenes del grupo, de las canciones y sus letras, las anécdotas más divertidas, la movida madrileña, los mejores momentos de una España que supo pasarlo bien, y como la irrupción del sida arrasó con una generación y supuso el final de una larga fiesta.

En tu fiesta me colé es una novela ilustrada por María Perera y con texto de Javier Adrados, biógrafo oficial del grupo, y Eva Güimil.

En esta novela gráfica se repasa la carrera del grupo español más emblemático de los 80. Los hermanos Cano y Ana Torroja han marcado una época y una estética, siendo un grupo de referencia años después de su disolución.

Como fiel seguidor de muchos artistas y la música en general, esta obra llamó mi atención porque era la oportunidad perfecta para conocer en profundidad sus discos de mayor éxito y, sobre todo, los inicios del grupo.

Estamos en 2019 y no importa si tienes 50 años o 16 porque seguro que has escuchado en algún momento temas como Hoy no me puedo levantar, El 7 de septiembre, Hijo de la luna, Mujer contra mujer, Maquillaje, Me cuesta tanto olvidarte o En tu fiesta me colé que da título a esta novela. Estas son algunas de sus canciones más conocidas pero la lista de sus éxitos es muy larga.

Entre sus páginas, los autores de este libro repasan su trayectoria por orden cronológico a la vez que ilustran algunos de sus temas más conocidos. Desconocía muchos detalles de Mecano, mi conocimiento no iba mucho más allá que el de sus temas más populares o el nombre de sus integrantes, pero con esta novela gráfica me he puesto al día de todos sus logros en apenas unas horas.

Lo que más me ha sorprendido ha sido descubrir la rivalidad que tenían los miembros del grupo por ser los compositores de los mayores éxitos o por colar un mayor número de temas propios en cada uno de sus discos. Probablemente la lucha de egos ha sido la culpable de que el recorrido del grupo se viese afectado en más de una ocasión, tal y como he podido concluir tras finalizar la lectura de esta novela gráfica.

También debo ser justo y decir que me ha sorprendido lo reforzada que sale la imagen de uno de los miembros del grupo tras leer este libro. Esto es algo que me ha dejado un poco desconcertado porque, de alguna manera, he sentido que se valoraba mucho más que a los otros dos miembros. Hubiese agradecido un punto de vista más objetivo en ese aspecto.

En resumen: nunca he sido un gran seguidor de Mecano pero esta es una novela gráfica que me ha permitido conocer al detalle la carrera del que ha sido uno de los grupos más importantes del panorama español. Enhorabuena a María Perera por unas ilustraciones muy bien cuidadas y un diseño muy coherente con la imagen del grupo.

Título: Michael Jackson: Música de luz, vida de sombras.
Autores: Guillermo Alonso y Carla Fuentes.
Editorial: Random Cómics.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 03/06/2019.
Páginas: 144.
Comprar: AMAZON (Físico) 

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: Con 50 años de vida, Michael Jackson fue capaz de alcanzar la gloria y los mayores éxitos jamás logrados en una carrera musical, así como la miseria y la oscuridad más turbia en su vida personal.
Luces y sombras, Black and White. El cielo y los infiernos. Todo aquello que casi nadie conoce en una vida entera: sus orígenes musicales en Jackson Five y como una niñez truncada pudo marcar toda su vida, sus primeros hitos, la evolución de su música, la importancia de la imagen en toda su carrera, su legado en la música y la moda; sin dejar de lado los fantasmas que persiguieron al personaje a lo largo de su carrera, incluso una vez muerto.
Nos adentramos en el laberinto Jackson: uno de los personajes más icónicos a la vez que misteriosos de nuestros tiempos.

Michael Jackson: música de luz, vida de sombras es una novela gráfica escrita por Guillermo Alonso e ilustrada por Carla Fuentes.

En el décimo aniversario de la muerte del artista, el autor y la ilustradora han plasmado en este libro las luces y sombras de uno de los personajes más icónicos del mundo del pop.

El libro hace un recorrido desde su infancia con The Jackson 5 hasta su fallecimiento. Una recopilación de toda su vida y obra destacando los acontecimientos más importantes.

Nunca he sido un gran seguidor de Michael Jackson (pero sí de la música en general) por tanto mi opinión sobre este libro está hecha desde ese punto de vista. Probablemente la opinión de un gran fan del artista sea diferente a la mía. 

Lo que más me ha gustado de esta novela gráfica han sido los datos relativos a los discos y videoclips del artista, en definitiva, todo aquello que tiene que ver con su carrera artística. Hay datos muy concretos sobre los videoclips, el dinero invertido en la grabación de los discos, las ventas que han conseguido y la gran repercusión que han alcanzado incluso después de su muerte.

En lo que respecta a la vida del autor es bastante complejo de tratar. En este libro se habla de los juicios que tuvo el artista y los testimonios que han surgido en documentales o programas de televisión.

Después de haberlo leído entero dejo en el aire la pregunta publicada por la ilustradora al final de este libro y que me ha parecido muy interesante como reflexión: "¿Podéis separar moralmente al artista de la persona?". Sin duda, algo muy complicado de responder.

En resumen: un repaso por la vida y obra del artista con unas ilustraciones que, pese a ser coloridas, mantienen esa oscuridad que desprendía el rey del pop. Enhorabuena al autor por el trabajo de investigación que ha realizado y plasmarlos de una manera tan objetiva.

Título: Malú. Toda: Biografía no autorizada.
Autor: Miguel Ángel Bargueño.
Editorial: Libros Cúpula.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 04/06/2019.
Páginas: 232.
Comprar: AMAZON (Físico) 

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: Acostumbrada a recibir discos de platino desde niña, Malú fue la primera mujer en llenar cuatro veces en un año el Palacio de los Deportes de Madrid, tiene fans a ambos lados del Atlántico y ha triunfado como celebridad televisiva. Pocas artistas españolas de la actualidad encajan como ella en la etiqueta de estrella del pop.
Hoy, maneja el timón de su carrera con pulso firme, controlando cada detalle de sus discos y dejándose la piel en los escenarios con ambiciosos espectáculos. A principios de 2019 saltó a las primeras páginas de los periódicos por su relación con Albert Rivera. Este libro rastrea sus primeros pasos en la música y su creativo entorno familiar, cuenta cómo se gestó el colosal hito de «Aprendiz», cómo se han concebido cada uno de sus discos y giras y, en definitiva, cómo Malú se ha convertido en la cantante más celebrada del pop español de las últimas décadas.

Malú. Toda es la biografía no autorizada de la cantante Malú escrita por el periodista musical Miguel Ángel Bargueño.

Malú es una de las artistas más importantes de este país. Fue la primera mujer en llenar cuatro veces en un año el Palacio de los Deportes de Madrid, tiene fans a ambos lados del Atlántico y ha triunfado como celebridad televisiva. 

Este libro rastrea sus primeros pasos en la música y su creativo entorno familiar y cuenta como Malú se ha convertido en la cantante más celebrada del pop español de las últimas décadas.

Como seguidor de Malú que soy, conocía muchos de los detalles que se muestran en esta biografía pero he descubierto otros muy interesantes.

Uno de los principales motivos que me llevó a leer este libro es que, pese a que es una biografía no autorizada, está escrito desde el respeto. A penas se mencionan aspectos de la vida privada de Malú y cuando se hace suelen ir ligados a su vida profesional. Es un libro que no busca el morbo, sino rendir homenaje a una de las mejores artistas de nuestro país.

En este libro figuran datos desde sus inicios en la música con la grabación de su primer disco y curiosidades sobre toda su carrera. Compositores, productores, lugares de grabación de cada disco... todo ello se ve reflejado entre sus páginas. El trabajo de investigación por parte del autor es impecable, ya que cita las fuentes de la información que aporta o el lugar del que se han extraído las citas que se muestran de la artista.

Los problemas que tuvo Malú con su cuarto disco Otra piel están muy bien explicados en este libro. Algunos detalles los contó la propia artista en su documental Ni un paso atrás pero en esta biografía tenemos algún que otro dato hasta el momento desconocido. Esta ha sido una de las partes del libro que más me gustó.

Lo único que he echado en falta han sido fotografías a lo largo de su carrera para ver la evolución e ilustrar los momentos más destacados (premios, presentaciones de discos, etc).

En resumen: una biografía no autorizada de la artista que está escrita desde el respeto y centrada en el plano artístico. Muy bien documentada y perfecta para cualquier fan de Malú.

Título: Con una sonrisa.
Autor: Ana Guerra.
Editorial: Planeta.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 11/04.
Páginas: 160.
Comprar: AMAZON (Físico) / AMAZON (Kindle)

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: El libro más personal de Ana Guerra. Hace solo un año, mi sueño de dedicarme a la música se hizo realidad. Eso es lo más maravilloso que me ha pasado jamás. Pero también me da mucho vértigo. Por eso intento no olvidar nunca todo lo que he aprendido en el largo camino que me ha traído hasta aquí. Y así es como nació este libro, para recordar cuáles son las cosas importantes de esta vida y para dar las gracias, con una sonrisa, a todas las personas que me han acompañado en este viaje.

"Con una sonrisa" es el primer libro de Ana Guerra, una artista conocida tras su paso por el programa Operación Triunfo. Actualmente está de gira tras la publicación de su primer trabajo discográfico "Reflexión".

Ana Guerra ha sido para mí una de mis concursantes favoritas de OT2017. En su estancia en la academia siempre me pareció un ejemplo de superación y ha crecido muchísimo como artista en las semanas que ha durado el concurso. Por este motivo tenía muchas ganas de leer su libro con la simple intención de descubrir más de ella.

En cuanto a diseño os puedo decir que es de tapa dura, con portada e ilustraciones de la genial Elena Pancorbo y con fotografías de su infancia y vida actual. El prólogo no os diré quién lo ha escrito, prefiero que lo descubráis porque os va a encantar.

Este libro es imprescindible para cualquier seguidor de OT siendo, obviamente, su público objetivo ya que todo lo que se cuenta en él es sobre la vida de la artista y también sus vivencias en el programa.

Entre sus páginas hay muchas curiosidades hasta el momento desconocidas incluso para los mayores seguidores de la artista. Desde la infancia de Ana Guerra, pasando por sus primeros trabajos relacionados con el mundo musical, su llegada a OT y el inicio de su carrera tras el programa.

Me ha sorprendido que Ana Guerra muestre muchas de sus debilidades en este libro. Exteriorizar sus miedos tras el paso por el programa, por su carrera... creo que es algo bastante positivo para ella y la acerca a su público. Ana manifiesta todo aquello que le preocupa compartiéndolo con todos sus seguidores de una manera humilde y sencilla.

Lo único que no me ha gustado del libro ha sido que no respetase un orden cronológico. 

En resumen: dirigido exclusivamente para los seguidores de Ana Guerra y de OT2017. Curiosidades, anécdotas y mucho más en un libro humilde y sincero. Me ha gustado mucho el enfoque que le ha dado y que nos haga también partícipes de sus momentos más duros, sus miedos e inseguridades. Ana sigue siendo la chica que entró en OT con mucha ilusión y la misma que a las 23:00 de la noche cerraba los directos ensayando "Sax". Un ejemplo de que la constancia y la lucha tienen su recompensa.

Título: Freddie Mercury. Una biografía.
Autor: Alfonso Casas.
Editorial: Random Cómics.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 25/10/2018.
Páginas: 144.
Comprar: AMAZON (Físico)

Gracias a la colaboración de la editorial

Sinopsis: Detrás de estas canciones, que forman parte de la historia de la música y de nuestra historia personal, hay un nombre propio: Freddie Mercury. Con su bigote, su chaqueta amarilla y su voz inconfundible, el líder de Queen es un icono para una generación, que bailó sus pegadizas melodías y lloró su muerte en 1991.
Pero, ¿quién fue Freddie? ¿Cuál es su historia? En esta biografía ilustrada, Alfonso Casas acompaña a Freddie Mercury desde Tanzania, donde nació, hasta Reino Unido, donde murió y se hizo inmortal cantando «Show Must Go On».
Su carisma sobre el escenario, su impresionante rango vocal y sus icónicos looks rompieron con el modelo clásico de estrella del rock, dejando claro que una persona puede salirse de lo establecido y aun así -o precisamente por eso- seguir triunfando.
Porque donde otros eran simplemente excéntricos, Freddie Mercury era libre.

"Freddie Mercury. Una biografía" es la biografía ilustrada del líder de Queen, uno de los mitos más poderosos del siglo XX, escrita e ilustrada por Alfonso Casas. Desde 2007, Alfonso Casas ha publicado ilustraciones en periódicos y revistas hasta que en 2010 publico su primer cómic.

Este libro muestra un recorrido completo por la vida de Freddie Mercury, desde su nacimiento hasta su muerte en 1991. Con su bigote, su chaqueta amarilla y su voz inconfundible, el líder de Queen es un icono para una generación.

Hasta que esta biografía llegó a mis manos, mi conocimiento sobre el líder de Queen era bastante limitado. Conocía su música, su imagen y los demás más relevantes de su historia pero nunca había investigado mucho más. Sin embargo, en este libro ilustrado se reflejan los datos más significativos y muchos detalles sobre la carrera del artista que no conocía. Sus años más locos y su vida sentimental se tratan en todo momento desde el respeto, priorizando así sus éxitos profesionales.

Lo positivo de este libro es que además de conocer la historia de un artista irrepetible, emana libertad y originalidad en cada una de sus páginas. Freddie Mercury era un artista adelantado a su época que se sentía libre y así lo reflejaba tanto personalmente como artísticamente. Nunca dudó en este aspecto y esa es una lección muy importante que se puede aprender tras leer esta biografía.

Las ilustraciones de Alfonso Casas son muy originales y, a su vez, perfectas para conocer la historia del intérprete de "Bohemian Rhapsody". Cada página es una explosión de color que encaja perfectamente con el estilo de biografía que se podría esperar de un artista de esta talla.

En resumen: una biografía ilustrada que muestra de una manera muy elegante los aspectos más destacados en la vida personal y en la carrera del líder de Queen. Un trabajo impecable por parte del autor que ha conseguido acercar la vida de este artista a los más jóvenes y, además, rememorar su meteórica carrera a sus más fieles seguidores. Os lo recomiendo.

Título: Qué hacer cuando: Manual para afrontar los cambios de jóvenes y no tan jóvenes.
Autor: Carlos Marco.
Editorial: Alfaguara Infantil y Juvenil.
Saga / Autoconclusivo: Autoconclusivo.
Fecha de publicación: 07/06/2018.
Páginas: 200.
Comprar: AMAZON (Físico) / AMAZON (Digital)

Gracias a la colaboración de Carlos Marco

Sinopsis: La filosofía del cantante Carlos Marco se resume en este manual vital. Un joven con las mismas preocupaciones que tú: el futuro profesional, la soledad, la timidez, el miedo a no encajar...
Preocupaciones de cualquiera, compartidas en este libro lleno de consejos prácticos desde su propia experiencia.

"Qué hacer cuando" es el debut literario de Carlos Marco, conocido por formar parte de Auryn durante varios años. Con el grupo ha publicado 4 discos: Endless Road, 7058 (2011), Anti-Héroes (2013), Circus Avenue (2014), Ghost Town (2015) y varias reediciones y ediciones especiales. Tras la separación del grupo público su primer álbum Chalk Dreams (2017). En la actualidad se encuentra de promoción del single "Enamorado de la moda juvenil", una versión que popularizó Radio Futura y de la que, hace solo unas semanas, ha estrenado videoclip.

En el libro se dan una multitud de consejos prácticos sobre todos los temas que preocupan a la juventud: el futuro, la soledad, la timidez, el miedo a no ser aceptado, la sexualidad, etc. Carlos aporta su visión personal sobre cada uno de estos temas y establece una serie de pautas o recomendaciones a seguir basadas en su propia experiencia. Esto lo convierte en un libro nada artificial ni distante, sino todo lo contrario, es un libro cercano en el que se cuentan las cosas de una manera natural y que cualquiera puede entender.

Es difícil establecer la franja de edades en un libro ya que considero que cada uno debe leer lo que más le guste, pero independiente de eso, lo más probable es que este libro encaje mejor con alguien de entre 15 y 25 años.

Hay muchísimas ilustraciones de Sanz I Vila en todo el libro, un ilustrador del que ya he tenido la oportunidad de disfrutar de su trabajo en otro libro y me ha encantado. Este artista se caracteriza por utilizar únicamente los colores rosa, azul y amarillo en todas sus ilustraciones.

Para los seguidores de Carlos este libro será imprescindible porque en él también hay muchas experiencias propias plasmadas. Muy pocos artistas se abrirían de esta manera en un libro en el que se detallan temas bastante profundos.

Para concluir, solo puedo decir que me gusta su música, su manera de ver la vida y su sinceridad. Pienso que sería un buen regalo para alguien joven, porque podría abrirle los ojos y dar luz en esos momentos oscuros que todos tenemos o hemos tenido.

En resumen: un manual de autoayuda que no aspira a llevarse un premio literario, sino a ayudar y aconsejar a los más jóvenes además de conocer un poco más a Carlos. Muy buenas ilustraciones, excelente maquetación y mucha sinceridad. Cumple con su objetivo.